雀之灵观后感

雀之灵观后感

在这一学期的课中，给予我最深刻印象的还是大型舞剧《云南映象》。简单的概括它的魅力，我想，应该这么说，它让从没去过云南的人们，也对云南的风土民情，有了大致的印象。无可厚非，这是一部极其成功的作品。

舞蹈鉴赏课中，有幸欣赏了由杨丽萍领衔主演的《云南映象》，当她在以月亮为背景的舞台上出现的时候，原本有些吵杂细细碎语的教室，完全安静下来了，所有人的目光都被满月照耀出的杨丽萍的身影吸引住了，杨丽萍演绎月光的时候，更多的似乎在诉说女人情态与心神，讲述她自己，杨丽萍认为，女人就如同月亮一样有形和无形，欲求与圣洁的涨落就像月亮的潮汐。月光照耀下，她只运用自己肢体的轮廓，便让人感受到了令人窒息的美丽，让人感受到了通过肢体的力量表现出的艺术的魅力。

仍然觉得，《雀之灵》是整个舞蹈的压轴和高潮。《雀之灵》是杨丽萍的成名作和最负盛名的作品，是演了千百遍也不会让欣赏它的人们感动领略尽了它的美丽的经典之作。它永远都是最惊艳的那个节目，它同人们从前看惯的传统傣族孔雀舞有着明显的不同。犹如舞蹈的名字，杨丽萍舞出了灵气，她的舞蹈不仅仅只是拟人化的孔雀，而是带给人们一种大自然原始生态的美丽，以及天地自然生息的神秘魅力，她美丽动人的轻盈身影流泄出丝丝入扣的生命律动。

可以说，欣赏《雀之灵》是一次视觉上的享受和精神上的洗礼，它是阴和柔的组合。在民族乐器葫芦丝的伴奏下，朦胧的灯光下，仿佛带领人们来到了云南，来到了香格里拉，在一汪清泉旁，一只白孔雀慢慢醒来，伸颈顾盼，仪态万方，杨丽萍身穿代表孔雀的白色长裙，高贵的发髻，华丽的服装，双手柔若无骨，在不可思议的角度律动，十指如跳跃的精灵，展开了让人目眩神迷的巨大的孔雀瓴，身形化作孔雀，在旋转中伸展双翼，愈飞愈高。呈现在人们眼前的活脱脱是一只高贵的孔雀。一只孔雀，在高视阔步，她时而侧身微颤，时而急速旋转，时而慢移轻挪，时而跳跃飞奔…… 随着她的舞动，我们仿佛深入了大自然，仿佛站在了一只孔雀的.面前，仿佛真的在感受孔雀的美丽。只要看过她演绎的《雀之灵》，你就会知道杨丽萍不愧是人们所称颂的孤傲高贵的“孔雀公主”。在舞蹈中她仿佛被孔雀附了灵魂，因为只有灵魂的投入，才能舞的如此栩栩如生。

可以这么说，《云南映象》给人的感觉似乎不是一个演出，不是杨丽萍在为观众表演，而是她沉醉在自己的一个仪式里面。 ——————

杨丽萍的大型舞剧《孔雀》自20xx年8月23在昆明首演之后，开始在全国25个城市进行历时近6个月的巡演。各地的票房火爆异常，有些地方更是一再加演。我的印象里，还没有一个国际或者国内的舞蹈巡演团获得过如此成功。

这个演出深受观众欢迎，我觉得大致有两个原因。一是杨丽萍的明星魅力，她舞技精湛，数十年如一日对舞蹈艺术孜孜以求，是国内舞坛真正的常青树，“收官之作”的标牌更是票房的催化剂；二是服装与舞美极尽繁复悦耳夺目之能事，迎合了主流观众的欣赏习惯。

杨丽萍曾说：“最初我们跳舞也不是为了给观众看，而是为了感谢太阳而跳，是为了择偶而跳，跳舞是生活的一个功能，回归到她初始的意义，我觉得挺好。”但是，作为舞剧的《孔雀》，在舞蹈以外的各方面，讨好观众的意图十分明显——电影样式的字幕、多声道环绕声音效、招牌式的叶锦添服装设计、大片级别的多媒体背景，对比春晚的排场不遑多让。在第四幕《冬》孔雀与白衣人的对话场景中，两位演员甚至基本没有舞蹈的动作，仅是在缓慢地变换着不同的造型配合漫天飞舞的雪花和背景的水墨画，这种所谓“新东方主义”式的演绎见仁见智，对我而言它就犹如广场上的活体雕塑，缺少了直指人心的力量。我更愿意看到观众能够被杨丽萍的舞蹈艺术本身所感动，而不是在精致的声光电包围中丧失观赏的焦点。

《孔雀》是非常适合舞台摄影的剧目，无论是杨丽萍如火纯青《雀之灵》独舞，还是她和公孔雀王迪、乌鸦陈谢维之间的双人舞、三人舞，既有舞蹈艺术的极致美感，也有情绪饱满的戏剧张力，哪怕信手摄来，捕获好片的概率都不会低。

在此衷心地祝愿杨丽萍能将自己的艺术精神传承下去，让孔雀之舞成为中国舞蹈史上经得起时间考验的财富。